摄影教程英文（美国纽约摄影学院摄影教材的作者简介）

本文目录

• 美国纽约摄影学院摄影教材的作者简介
• 数码单反像机摄影曝光入门教程
• 什么是色温和白平衡新手摄影教程
• 什么是摄影
• 求英语达人翻一下教程图里的英文意思，小弟我感激不尽~
• 拍摄月亮细节教程

美国纽约摄影学院摄影教材的作者简介

唐·谢夫（Donald Alexander Sheff）男，出生在美国纽约。毕业于耶鲁大学，后取得哈佛大学研究生学位。他不仅是名优等生，同时也是一名运动健将，曾代表美国国家游泳队参加了赫尔辛基举行的奥运会游泳接力比赛，并取得奖牌。 唐·谢夫已经出版了7本书，其中，《美国纽约摄影学院摄影教材》最为著名。并且任美国出版公司主管，以教育家和作家的身份被列入名人录。 1975年，唐·谢夫成为美国纽约摄影学院的院长和所有者。纽约摄影学院是美国最早的摄影学校，成立于1910年。唐·谢夫从事摄影教学多年，1975年到1979年唐·谢夫为纽约摄影学院写作并出版了全新的摄影课程。这套课程被中国摄影出版社以中文出版，并且成为摄影爱好者和摄影人学习的标准。该书经过两次修订，2009年推出的这套教材加入了新的数码摄影教程，唐·谢夫希望这套书继续引领广大摄影爱好者走向成功。 唐·谢夫对中国有着深厚的感情，30多年前与上海出生的Tina Ll结婚，在纽约定居，多次访问中国。
美国纽约摄影学院成立于1910年，是世界上历史最悠久，规模最大的摄影学院。作为一所寄宿学院，美国纽约摄影学院从1922年开始提供业余摄影培训。1975年开始，学院开始专门提供远程教育。学院完善的专业摄影教程除教科书外，还有配套的磁带和录像带。专业摄影师会对学员提交的摄影作品进行点评，然后录在磁带上寄给学员，让学员有言传身教之感。
美国纽约摄影学院在美国以及全球50多个国家和地区拥有超过两万名在校学员。绝大多数接受培训的学生年龄在30-50岁之间，但学生中也有十几岁的儿童和年逾八旬的老者。这些学生的目的也不尽相同：一些学员寻求新的就业方向，一些学员希望进行兼职，还有很多业余的摄影爱好者希望自己拍摄的照片能够看起来更专业。
美国纽约摄影学院自成立至今，已经培养了众多成功的摄影师，其数量之多，世界上没有任何一家学校能望其项背。
在纽约，这个世界专业摄影的中心，美国纽约摄影学院提供在别处无法获得的最先进的艺术培训。不管你在世界何处，美国纽约摄影学院都可以把经验和灵感送达你的家中！

数码单反像机摄影曝光入门教程

　　曝光英文名称为Exposure，曝光模式即计算机采用自然光源的模式，通常分为多种，包括：快门优先、光圈优先、手动曝光、AE锁等模式。照片的好坏与曝光量有关，也就是说应该通多少的光线使CCD能够得到清晰的图像。曝光量与通光时间（快门速度决定）。下面是我为大家整理的数码单反像机摄影曝光入门教程，欢迎参考~

　　数码单反像机摄影曝光入门教程

　　曝光英文名称为Exposure，曝光模式即计算机采用自然光源的模式，通常分为多种，包括：快门优先、光圈优先、手动曝光、AE锁等模式。照片的好坏与曝光量有关，也就是说应该通多少的光线使CCD能够得到清晰的图像。曝光量与通光时间（快门速度决定），通光面积（光圈大小决定）有关。

　　我们如果想要得到一张色彩漂亮、明暗分明的影像，就要让感光体（传统时代的感光体为胶卷，DSLR时代则为CCD或CMOS感光原件）得到适当的曝光。而所谓的曝光，就是在一定的时间内，让感光体受到一定光量的投射。

　　曝光的计算方式为：

　　曝光 = 光量（光圈容许进入的光线强度）X 时间（快门允许进入的时间长短）

　　也就是说，一个完整的曝光程序，是由光圈的大小以及快门的时间搭配组合而成的。

　　所谓的标准曝光值，以现在的测光表设计，都是把整个画面曝光量平均到中间灰，也就是18％的灰值。中间灰的辉度（反射光线的强度）接近人类的肤色或是天空的蓝，我们可以藉由观察「灰卡」，来知道中间灰它大概的表现。

　　一般来说，现在我们要得到一个正确的曝光，通常都是藉由相机内建的测光表来帮我们计算合适的.光圈快门组合。测光表藉由不同的测光方式，将所测得的现场光平均成中间灰，然后调配光圈快门来达到正确曝光的目的。

　　依左至右分别为平均测光、中央重点测光、点测光

　　为了得到正确的曝光量，就需要正确的快门与光圈的组合。快门快时，光圈就要大些；快门慢时，光圈就要小些。快门优先是指由机器自动测光系统计算出暴光量的值，然后根据你选定的快门速度自动决定用多大的光圈。光圈优先是指由机器自动测光系统计算出暴光量的值，然后根据你选定的光圈大小自动决定用多少的快门。拍摄的时候，用户应该结合实际环境把使曝光与快门两者调节平衡，相得益彰。

　　光圈和快门的组合就形成了曝光量，在曝光量一定的情况下，这个组合不是惟一的。例如当前测出正常的曝光组合为F5.6、1/30秒，如果将光圈增大一级也就是F4，那么此时的快门值将变为1/60，这样的组合同样也能达到正常的曝光量。不同的组合虽然可以达到相同的曝光量，但是所拍摄出来的图片效果是不相同的。

　　在DSLR中内建的测光表，一般都具有下列的测光方式：

　　平均测光：平均测光将整个画面的现场光作平均计算，然后求得中间灰值。

　　中央重点测光：中央重点测光以画面中央为主要加权部分，然后佐以四周的现场光，再计算出中间灰值。

　　点测光：点测光只截取画面中央约3％～5％的范围作计算，求该点的中间灰值，这对复杂环境光的拍摄相当方便。

　　分区测光：每一家像机厂商都会研发出自己独特的分区测光方式，来因应各种不同现场光的曝光计算，例如CANON的21区分区测光、或是NIKON的3D矩阵测光。这些测光程序会依据环境的不同作变化计算，求出最适合的曝光量。

　　CANON的21区分区测光（图片来源为日本CANON网站）

　　在前面我们已经为大家上过了光圈与快门，里面提到光圈每一个号数的差距、跟快门每一个段数的差距，都是称为一级、一格或是一档。不管是光圈或是快门，每一级之间相差的曝光量都是相同的，也就是说：

　　F4跟F5.6相差了一级、1/15s跟1/30s相差了一级，这两种情况相差的光量是一样的。

　　F5.6跟F11相差了两级、1/60s跟1/250s相差了两级，这两种情况相差的光量也是一样的。

　　这样来看，在一个曝光组合决定好之后，还是可以增减光圈跟快门的段数作变化，而不会影响到最后的曝光值，我们来看看下面的例子：

　　假设我们现在测出来一个曝光组合是 F5.6、1/250s，但是为了要用大光圈拍人像来获得浅景深，我们可以把它更改成F2.8、1/1000s。

　　其中，因为光圈向上前进了两级（F5.6 》 F4 》 F2.8），所以相对的快门要向后退两级（1/250s 《 1/500s 《 1/1000s）。这两个组合的曝光量其实是相同的，经由这样的计算调整，最后我们可以得到大光圈的拍摄方式、又不会影响到最后的曝光值。

　　手动曝光模式

　　手控曝光模式每次拍摄时都需手动完成光圈和快门速度的调节，这样的好处是方便摄影师在制造不同的图片效果。如需要运动轨迹的图片，可以加长曝光时间，把快门加快，曝光增大；如需要制造暗淡的效果，快门要加快，曝光要减少。虽然这样的自主性很高，但是很不方便，对于抓拍瞬息即逝的景象，时间更不允许。

　　AE模式

　　AE全称为Auto Exposure，即自动曝光。模式大约可分为光圈优先AE式，快门速度优先AE式，程式AE式，闪光AE式和深度优先AE式。光圈优先AE式是由拍摄者人为选择拍摄时的光圈大小，由相机根据景物亮度、CCD感光度以及人为选择的光圈等信息自动选择合适曝光所要求的快门时间的自动曝光模式，也即光圈手动、快门时间自动的曝光方式。这种曝光方式主要用在需优先考虑景深的拍摄场合，如拍摄风景、肖像或微距摄影等。

什么是色温和白平衡新手摄影教程

下面来和大家讲解一下色温和白平衡，
小伙伴们一定在拍摄中遇到一种情况:拍摄出的物体颜色和实物不相符，偏黄或者偏蓝，这就是色温和白平衡的影响效果啦~
那么色温是什么呢？白平衡又是什么呢?

一、色温是什么?

色温是表示光线中含颜色成分的一个计量单位，计量单位是开尔文，用K表示，比如1000K、3300K等

·色温K值的变化规律：

K值越小，色温越低，色调偏黄，温暖安静的氛围K值越大，色温越高，色调偏蓝，清冷伤感的氛围

下面再结合打铁的例子，和大家详细解释一下色温

色温的物理定义是：

把某个黑体加热到一个温度，其发射的光的颜色与某个光源所发射的颜色相同时，这个黑体加热的温度称之该光源的颜色温度，简称色温。

大家可以把这个“某个黑体”想象成铁块，那么铁块加热后，由红到黄，再到蓝色等时候，不同温度所产生的不同颜色，就是色温了。

二、白平衡是什么?

白平衡的英文为White Blance,其基本概念是“不管在任何光源下，都能将白色物体还原为白色”,可以对特定光源下拍摄时出现的偏色现象，通过对应的补色进行补偿。

白平衡在相机上用AWB表示

·白平衡K值的变化规律：

K值越小，色调偏蓝，K值越大，色调偏黄

三、白平衡和色温之间的关系

·在概念上：

色温和白平衡是完全不同的概念，白平衡是摄影师为了表示摄影中光线问题而延伸过来的，但因为白平衡的调整过程是通过调整色温来实现的，所以色温相对于相机而言，就是白平衡的问题了。

·在变化规律上：

色温和平衡的变化规律是完全相反的，色温是K值越大，照片越冷(偏蓝),白平衡是K值越小，照片越冷。

四、如何设置白平衡

当我们想要拍摄暖调(偏黄)的照片，调高白平衡K值当我们想要拍摄冷调(偏蓝)的照片，调低白平衡K值

延伸：如果我们已经拍摄出的照片，觉得它整体偏蓝，想要让它偏正常色调，或者偏黄一些，就可以调高白平衡K值，相反就可以调低白平衡K值。

什么是摄影

摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程， 一般我们使用机械照相机或者数码相机进行摄影。 有时摄影也会被称为照相，也就是通过物体所反射的光线使感光介质曝光的过程。 英文摄影 Photography 一词是源于希腊语 φω�0�9 phos（光线）和γραφι�0�9 graphis（绘画、绘图）或γραφη graphê，两字一起的意思是“以光线绘图”。是指使用某种专门设备进行影像记录的过程，一般我们使用机械照相机或者数码照相机进行摄影。有时摄影也会被称为照相，也就是通过物体所反射的光线使感光介质曝光的过程。有人说过的一句精辟的语言：摄影家的能力是把日常生活中稍纵即逝的平凡事物转化为不朽的视觉图像。 一般简称的摄影，即是用照相机，映像在底片，冲印底片成为单一相片，一张张作永久保存。但相片的影像是不动、无声，仅供人观赏其人物、意境，进而体会其涵义。 今天世界上仍存留最早的一张照片可以追溯至1827年，出自法国人约瑟夫�6�4尼埃普斯之手。 【原理】 曝光过程 在进行照相时，光通过小孔（更多时候是一个透镜组）进入暗盒，在暗盒背部（相对於光入射方向）的介质上成像。根据实际光强度和介质感光能力的不同，要求的光照时间也不同。在光照过程中，介质被感光。 后期制作 照相进行完成后，介质所存留的影像信息必须通过转换而再度为人眼所读取。具体方法依赖于感光手段和介质特性。对于胶片照相机，会有定影，显影，放大等化学过程。对于数码照相机，则需要处理器对数据进行计算，再通过电子设备输出。 所用设备 一般来讲，人们使用可见光照相，最常用到的是照相机。因场景和用途的不同，照相机有着非常多的分类。综合来讲，照相机都要有几个基本的部分以保证暴光过程，这包括：感光介质、成像透镜、曝光时装有镜头的大画幅相机间控制机构、胶卷暗盒、存储介质。 【分类】 记录摄影 摄影之所以诞生，就是为了记录的目的。它诞生之后所显示出来的强大的生命力，也恰恰在于它的记录功能。这是其他技术或艺术所无法比拟或取代的。因此，从广义上说，摄影就是记录。 艺术摄影 随着摄影的发展，人们在摄影中不断地增加艺术的元素，开始产生艺术摄影。它与记录摄影的区别在于艺术性的多少与高低，而无绝对的界限。例如：我们去照张像作身份证或留个纪念，一般照相馆拍摄的照片，最多有点资料或记录价值。可是，郑景康先生给齐白石先生拍的人像，50年过去了，至今仍是世界二十幅最优秀的人像作品之一。其中的差别完全在于艺术性的高低。 画意摄影 画意摄影以其唯美的画面语言及美好的设计内涵一直是人像摄影的一种重要的表达方式。自摄影术发明至今，可以说，画意摄影一直贯穿其中，并且在摄影发展史上起了几个里程碑的作用。十九世纪后半页，英国摄影家雷兰达拍摄出了曾被预言为“摄影新时代来临了”的作品-----《人生的两条路》，在摄影还被轻视的当时，这幅作品以其劝勉性的主题和油画式的构图，受到了维多利亚女王的极高评价。可以这样说，雷兰达对推进摄影被承认为一们艺术功不可没。从此，画意摄影也逐渐成为摄影艺术中的一个重要流派。 全息摄影 全息摄影是指一种记录被摄物体反射波的振幅和位相等全部信息的新型摄影技术。普通摄影是记录物体面上的光强分布，它不能记录物体反射光的位相信息，因而失去了立体感。全息摄影采用激光作为照明光源，并将光源发出的光分为两束，一束直接射向感光片，另一束经被摄物的反射后再射向感光片。两束光在感光片上叠加产生干涉，感光底片上各点的感光程度不仅随强度也随两束光的位相关系而不同。所以全息摄影不仅记录了物体上的反光强度，也记录了位相信息。人眼直接去看这种感光的底片，只能看到像指纹一样的干涉条纹，但如果用激光去照射它，人眼透过底片就能看到原来被拍摄物体完全相同的三维立体像。一张全息摄影图片即使只剩下一小部分，依然可以重现全部景物。全息摄影可应用于工业上进行无损探伤，超声全息，全息显微镜，全息摄影存储器,全息电影和电视等许多方面。 更多摄影知识： www.mayiba.com 蚂蚁吧摄影教程网
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求英语达人翻一下教程图里的英文意思，小弟我感激不尽~

Shadows flat shadow Strong Light overexposed
阴影 平面阴影 强光线曝光过度
(No shadow)
无阴影
Base hit by Flat shadows
reflected light from ground 平面阴影
由地面而来的反射光造成的底面投射 Shadows don’t add.
不能增加阴影
Space filler poop
空间填充仓?
这应该是摄影教程上的.

拍摄月亮细节教程

　　月亮摄影教程

　　虽然很多人都喜欢拍摄月亮，但却不得拍月亮的要领，拍出的照片并不理想。提到关于月亮的拍摄，很多初学摄影的朋友都会抱怨，为什么我拍的月亮就像一张大饼阿?一点细节都没有!的确，拍摄月亮是需要一些技巧的，一不小心就会拍成白饼哦!】
　　摄月之美，在于拍出月亮上的脉络，环形山啊，阴影啊。月球之所以称之为“球”，就是因为它是有立体感的。

　　拍摄月亮第一要注意的就是曝光。如果使用相机的平均测光，绝大多数会曝光过度。这是因为整体光线亮度不够，测光系统提高了曝光量造成的。为了达到准确的曝光，我们可以使用这几种办法：
　　第一是设定正确的光圈。拍摄月亮不能使用很多相机默认的最大光圈(F2.8 OR F2.0)，一般情况下应该使用F5.6或者更大的光圈。在这一点上，有一个“阳光十六法则”的理论可以借鉴，不仅是光圈，包括快门在内都可以利用这一理论。(见注释)

　　第二是使用点测光，对着月亮最亮的部分测光。这样可以尽量得到正确的曝光系数。
　　注： “阳光16定律”，英文叫做Sunny 16 Rule。是一种古老方法用来决定在户外影相时应该选择甚么光圈和快门速度。根据这条定律，影相时快门速度就定在最接近所用感光度的倒数。譬如用了 ISO200，快门就定于1/250秒。至于光圈方面，当烈日当空，即是你可以确定天上太阳的位置时，用f/16，阳光普照，但太阳位置不能确定时，用f /11;太阳被云遮盖时，用f/8;天上密云或者主体处于阴影之下时，就用f/5.6。这方法虽然原始，但十分有效，拍风景十拿九稳。事实上从古到今，胶 卷生产商都曾把这条定律用图画表达，印在纸盒内层，供人参考。

　　“阳光16定律”是很早以前的摄影师根据自己的经验总结出的一套规律。由于这只是个人的经验之谈，自然也有不确切或不正确的地方。事实上，现在网上也有很多人就其理论的正确性进行过多次的争论。这个法则是针对传统相机而言的，大家在拍摄时可以借鉴此规律，但不必过于较真。

　　第三是曝光补偿。拍摄月亮通常需要减少曝光，一般应该减少1或者2，这个具体数字就要根据你拍摄时的情况而定了。按照不同的光圈和EV值拍摄，马上回放，根据结果进行调整再进行拍摄。这些在数码相机上都很容易实现，使得拍摄的成功率大大提高。
　　其 次，就要考虑快门速度。按照“阳光十六定律”的原则来说，如果快门放在F5.6左右，快门速度一般应该放在1/125秒或者更快一点。除了防止曝光过度， 使用高速快门还有一个很重要的原因，就是月亮作为一个天体，它是在不断运动的。如果使用的快门速度太慢，会很容易拍糊。(任何事情都不是绝对的，也有人用 比较低速的`快门拍到比较清晰的月亮。这都是和当时的天气和所使用的器材相关的。)

　　最后是ISO感光度和变焦的选择。拍摄月亮一般选择最小的感光度，ISO 50或者ISO 100都可以。ISO过高除了会使曝光过度也会使画面变得粗糙。

　　至于镜头焦距，则是选择越长越好。这个道理很简单，越长变焦的镜头拍到的月亮就越大嘛。不过需要注意的是，焦距越长，越容易发生因手抖而拍糊的情况。所以拍摄月亮最好使用三角架。
　　很多天文爱好者为了更好的拍摄月亮，自己DIY了很多天文望远镜安装在数码相机上使用，拍出的照片也是很不错的。但要注意，使用高倍数变焦也有缺点，就是越大的变焦色散情况就越严重。尤其是改装的价格便宜的高倍数望远镜拍摄。